在数字复制时期之前，在更早的机械复制时期之前，版画即所以复数性的体式存在，而况它照旧在传播想想，纪录文静，仅仅其见地并不是现代及现代真理的“版画”。咱们赋予那些具有复数性脾气的宏构以版画的见地，骨子上是力争突显看成艺术家的天才创造力，使那些在历史长河中的东谈主类宏构不至于湮没于宗教、政事的影响之下。有关词依靠新技艺与科技赈济确现代版画看成最有活力的绪论技巧，在数字复制时期的图像景不雅当中，却遇到了版画见地的危险，数码复制的印刷品运转相同享有版画的荣光。艺术作品的价值缔造于其专有的绪论高度上，这是突显东谈主类天才创造的迫切表征之一，但数字复制的通俗就是说绪论的技艺门槛强硬隐匿。这一见地变迁看起来似乎与杜尚的现制品艺术如出一辙，但彼一时，版画正处于杜尚所带来确现代性暗影之中。

杨锋 麦书 水印安装 2019年

版画技艺壁垒的垮塌

现代性依然像当初的现代性一样，它代表了一种基于时候性的高阶形态，使那些遵从绘制性的艺术家充满了心焦之心。而关于版画来说，技艺壁垒的存在似乎亦然现代性的一个拒绝，作品试图挣脱绪论敛迹的死力，一如东谈主试图荒谬肉身的负累，这又似乎为版画见地范畴的延迟提供了支握。版画依然在独一性与复数性之间负累前行，它尝试荒谬视觉感官的死力老是受限于版画自己的脾气。同期在艺术见地之下的审好意思性关于版画来说发达出半推半就的距离感，而想想性的传递也老是被吞并在数字复制时期的图像景不雅世界当中。数字技艺的改换使图像的贬责与合成信手拈来，这种日眉月异的技艺带来了图像的泛滥，同期也让图像景不雅充斥于东谈主们的糊口。对数码版画见地的认可意味着版画自己见地中技艺壁垒的垮塌，数字复制时期的降临使得每个东谈主齐不错成为版画家：制作合成数字图像，然后通过通俗的数码打印技艺完成作品，由是版画便莫得了技艺的难度，数字技艺抹平了制作版画的秘境，似乎版画家隐匿了，这一切一如当初照相技艺带给绘制的窘境一般。那些复制性的图像在印制为平面性的绪论时，似乎就不错成为富含艺术真理的作品，不是作家急于求成，而是作品急于出身。看成版画见地的人命形态将被推倒，代之以数字化的复制合成图像，作品自己饱含的艺术原境运转消退，艺术家不在乎依托于诗意的画意是怎样发生的，而只怜惜图像景不雅是怎样制造出产的。

吕良 物种发源 笼统材料版画、胶砂技法 2020年

作品成为记号化图形的勾通体

数字复制技艺的存在，使东谈主们不错稳定赢得图像，本雅明曾指出工业化的复制出产酿成艺术原作以印刷品的花式被大范畴传播，这种传播花式的通俗性使得东谈主们无须不雅看原作就不错了解绘制的主题，尽管不雅者与原作依然存在距离，但原作所带给不雅者的深重感隐匿了，作品的魔力也将消退，尽管本雅明很早就毅力到复制这一见地关于艺术的影响，但版画在这之前就照旧以复数性的体式存在，而况它以自己的版画脾气回击了复制关于艺术原境的消解。图像的祛魅影响了东谈主们对艺术作品的审好意思，某种真理上艺术作品热衷于制造视觉奇不雅，在数字复制时期，东谈主们从数字技艺当中赢得的视觉惊艳远远最初曩昔几个世纪图像改进的总数还要多，而这种趋势还在跟着VR技艺的延迟不休地刷新东谈主的官能体验。

刘坚 九色鹿 笼统版 2017年

咱们正资历的时期似乎比作品更具有戏剧性，也曾的理想瑶池，在数字复制的技艺支握下，愈来愈像是一个诬捏的世界。诗情画意的审好意思性老是起原于执行，而诬捏的数字世界则径直指向了幻境。数字技艺使图像逻辑开脱了物理世界的不雅念敛迹，这些图形景不雅所带来的视觉征象，有如幻境的重现。看成奇不雅的数字图像，强硬荒谬了执行，图像被异化了，作品被图像所主导。因为图像的深度侵入，绪论运转归隐，义结金兰的景不雅图像围绕在东谈主的四周，绘制所参照的执行基础运转呈现诬捏化的倾向。从绘制性的角度分析，影像强硬是绘制赖以存在的前提了，在这个进程中，图形组成、图像拼合形成重大、破裂、异象的画面，作品成为记号化图形的勾通体，艺术家试图通过这些幻境般的图像组合产生真理。有关词这种死力与尝试又被数字复制时期的图像洪流所吞并，真理被图像景不雅所袒护，图像景不雅使画意隐匿，这种繁复的图像组合依然无法袒护绘制精神的穷乏，它似乎预示了东谈主类终末的诗意居所照旧运转隐匿。

汤雪莹 画像文 木刻雕版印刷、木活字安装 2020年

留心绘制精神性的丧失

原本需要技艺支握的图像制造不休个东谈主化、不休精深远，依托便携的数字开辟，每个东谈主似乎齐不错瓮中捉鳖地创造图像，创作那些属于个东谈主化的、精深远的、碎屑化的叙事图像，经由贸易技艺支握及便携数码开辟的期骗，个东谈主的图像在不休地侵入全球世界，甚而认识了全球世界的叙事价值。这些变化使艺术家热衷于制造新奇而具有辨识度的图像，而不是专注于绘制言语的试验。同期绘制不雅念的交融出现阶级化的神态，对艺术不雅念的融会与界定由具有学问话语权的东谈主掌控，从而对真理的证实具有了排他性，这使得不雅念艺术的影响力在大齐的真理上停留于视觉欷歔层面，东谈主们对待艺术的形态显得优容而无序，而况失去了对优秀艺术的判断力。另一方面，艺术的新奇老是或者制造话题，其在公众当中的颠簸效应成为艺术清楚自己的迫切方面，而呈现视觉奇不雅的技巧因为数字复制技艺的存在正以见缝插针的态势侵入精深糊口空间，通过数字诬捏技艺不休制造充满新奇景不雅的图像，这些变化也导致了绘制的无为——绘制精神性的丧失。

杨梓靖 一棵树 木刻油墨印刷、木口安装 2019年

绘制的审好意思共情，一直是艺术审好意思极为迫切的要素，而现代艺术以不雅念为中枢的理念使得这种共情成为不雅念呈现的拒绝，艺术家热衷于用其技巧创造荒谬精深训戒的视觉体验，制造令东谈主叹为不雅止的艺术景不雅。当东谈主们评论派头言语以及作品的作风时，骨子上是从体式审好意思的角度来交融艺术，但体式好意思感所具有的现代性真理又让作风成为一种阶级属性的表述。受众的审好意思熏陶决定了体式审好意思作风的实行与融会，某种进度上，抽象的体式审好意思受限于阶级审好意思认可。通过版画的言语调度，艺术家为数字复制的图像裹上了一层绘制的外套，为图像的绘制性再生创造了可能，依靠技法的赈济，制造出迷离错置的图像景不雅，并阻隔绘制的结拜性以制造更多的歧义。

柏发 伏虎 木刻 2016年

另一方面，那些在绘制上充满洪志的艺术家所使用的技法阶梯照旧历历了，一不小心就倒向了庸俗。艺术家不休制造视觉图像景不雅，似乎是在冲破图像的围困，他们一方面依赖图像，一方面又不得不尝试开脱图像的敛迹。不管艺术怎样改进，其范围的甩掉弥远隔不开物资实体，而艺术家的技艺性介入是必要的前提，恰是因为终了艺术想想的版画技艺的存在，图像看起来终将复返绘制的原境，但图像与版画之间的回击将会接续存在，这种回击最终将会导致绘制身份的危险，它促使艺术家想考绘制的本源与改日。也许版画家敏锐于胶辊与版材之间的互动关连，才调重回版画的原境，以变化的、教唆的进程来探索绘制的理想，对那些丰富的凸凹，热烈的刻痕、高明的肌理心胸天地毅力与不雅念，从而以宏阔的视角赋予版画现代性的真理。

（文/刘坚，起原：好意思术报）

作家简介

刘坚·时候中的肖像

刘坚，广西艺术学院好意思术学院讲授，硕士盘考生导师，好意思术学博士。中国好意思术家协会会员，（天下）培植字画协会理事、高级好意思术培植分会副布告长，广西师范大学好意思术学院兼职硕士盘考生导师，桂林好意思术馆学术委员会委员。作品曾获第十八届天下版画作品展优秀作品奖、第二届造型艺术新东谈主展二等奖、第九届天下册本绸缪艺术展优秀奖等奖项；作品被浙江好意思术馆、深圳好意思术馆、陕西省好意思术博物馆、安徽省好意思术馆、贵州好意思术馆、江西省好意思术馆等机构储藏。